Les Résidences

Auteur, vidéaste, comédien, parfois régisseur, Valentin Morel est un véritable touche-à-tout de talent. Outre la lecture-spectacle Dictionnaire amoureux de l'inutile présenté le 21 octobre, co-écrit et interprété avec son père François, vous aurez sans doute l'occasion – et la chance – de le croiser à La Manekine durant toute la saison. Muni de sa caméra, Valentin Morel passe une saison en immersion à La Manekine pour saisir les instants précieux, banals, drôles ou touchants qui jalonnent la vie du lieu. Un regard singulier posé sur le travail d'une année qui verra la naissance d'un documentaire à l'issue de la saison dont vous aurez des nouvelles comme autant de surprises et de formats tout au long de la saison. Artistes, spectateurs, élèves, souriez, vous êtes filmés !

Autrice, collaboratrice artistique auprès de metteuses et metteurs en scène, interprète pour la radio, Marie Heck Mosser mène depuis 2020 le projet SILVA. En compagnie de musiciens, de scientifiques, d'anthropologues, de créateurs sonores, elle ausculte la question de la naissance auprès de femmes mais aussi auprès d'hommes. À partir de collectes de témoignages issus de plusieurs territoires, de différentes cultures et origines, elle tisse un objet sonore original autour de la venue au monde. Après une résidence au 104 à Paris, elle poursuit à La Manekine ce passionnant travail radiophonique.

L'impatiente est une compagnie lilloise créée en 2018 par l'acteur, metteur en scène Théo Borne et l'acteur, metteur en scène et auteur Antoine Domingos. La compagnie développe son travail autour de textes originaux qui abordent la fragilité des rapports humains en suivant les destins de personnages à la sensibilité exacerbée et aux choix radicaux. Soucieux d'inscrire une identité forte et reconnaissable, L'impatiente travaille à construire ses propres récits dans un langage personnel qui interroge le réel. Cette nouvelle création, La nuit se traîne, construite sous forme de puzzle telle une enquête s’axera sur l’enfance, la fraternité et la perte de l’innocence.

Aude Léger fonde sa compagnie en 2003. Le travail des auteurs, metteurs en scène, scénographes et musiciens qui la composent, se concentre sur la relation entre texte et musique sur scène. Sept projets crées et joués à Paris et dans toute la France,dans des CDN, scènes nationales et régionales ainsi que dans des lieux alternatifs, appartements, prisons, cafés, maisons de retraite, hôtels... sont nés de cette première phase de collaboration. Après la création de Nobody's Perfect l'année passée, en tournée cette saison, la compagnie s'attelle à deux nouveaux projets autour de la Semaine du goût et un projet jeune public, autour des musiques et des films de notre enfance.

Mona El Yafi et Ayouba Ali sont directeurs artistiques de Diptyque Théâtre depuis 2014. Tous deux interprètes, la première est également autrice et le second metteur en scène. Leur duo explore la question du désir – amoureux, érotique, de métier, de parole – en mettant au cœur de leur travail l’écriture contemporaine et la création avec les publics. Après Aveux qui interroge la parole dans un contexte judiciaire, et Je m’appelle Alice ou La parole des petites filles, spectacle tout public écrit à partir de collectes de paroles d’enfants présentés la saison passée, ils créeront un nouvel opus du Poétique ensemble à partir des textes d'une poétesse contemporaine. La compagnie est en résidence à La Manekine avec le soutien du Département de l'Oise et de la Région Hauts-de-France.

En résidence d'implantation à La Manekine depuis 2012, avec le soutien du Département de l'Oise et de la Région Hauts-de-France, la compagnie Le tour du Cadran est dirigée par Pascal et Vincent Reverte. Leur travail autour du temps et de la mémoire a vu la création d'une demi-douzaine de spectacles. Avec Nanouk & moi, il s'agit d'une première incursion vers le théâtre jeune-public, portée par Vincent Reverte à la mise en scène, avec Mona El Yafi et Ali Esmili pour le jeu. Accompagné par La Manekine, le spectacle, présenté en avant-première en avril, est également coproduit par L'Archipel, scène conventionnée de Granville, L'Espace Bernard-Marie Koltès, scène conventionnée de Metz et le Théâtre Jean Vilar de Saint-Quentin.

Installée en Seine-Saint-Denis, la compagnie LA HUTTE est portée par trois comédiennes : Maïa Foucault, Asja Nadjar et Camille Plocki. Elles se rencontrent lors de leur formation au Conservatoire national supérieur d'art dramatique de Paris. Plutôt que de multiplier les structures, elles choisissent de se regrouper au sein d'une même compagnie. Tour à tour comédiennes, metteuses en scène, chanteuses, compositrices, autrices, elles mettent ainsi en commun leurs moyens administratifs, matériels et créatifs, afin de se soutenir les unes les autres dans leurs projets respectifs, et d'affirmer leurs différentes identités artistiques. Leur nouvelle création, Tu tires la première d’après Les Bonnes de Jean Genet est portée par Maïa Foucault, accompagnée par Isis Ravel et Lucie Grunstein afin d’ouvrir les champs des possibles de ce texte.

Depuis sa création en 2010 sous l'impulsion de Pauline Van Lancker et Simon Dusart, la Compagnie dans l'arbre défend un théâtre accessible à tous, à destination des adolescents et de leurs familles en abordant des enjeux spécifiques à cet âge charnière afin d'amorcer la réflexion et l'échange. Après la création de quatre spectacles, la compagnie s'est orientée vers un travail dans l'espace public, comme c'est le cas avec Like me présenté à la piscine de Pont-Sainte-Maxence. Cette expérience a impulsé l’envie de poursuivre une recherche artistique qui s'ancre dans le réel. Leur prochaine création Catacylsme questionne notre rapport aux écrans, aux informations, aux fakes news et à la notion de vérité.

La Pigeonnière est une compagnie de création hors-les-murs francobelge née de la rencontre entre les comédiennes et metteures en scène Blanche Tiritiaux et Mbalou Arnould. Elle s'est fondée autour d'une foule de désirs : ouvrir le regard sur ce(ux) qu’on ne voit plus, rêver un théâtre affranchi des salles, mettre le public en mouvement, écrire des narrations qui ne soient pas (que) du texte, développer des projets qui permettent la rencontre, exploiter la force poétique et narrative des espaces. Depuis 2016, la compagnie crée des spectacles déambulatoires, participatifs, immersifs ou in-situ. Leur nouveau projet, La Disparition, questionnera la place de nos morts dans l’espace privé et l’espace public, afin de faire jouer la porosité entre théâtre et réalité et proposer une poétique des morts et des mortes dans nos quotidiens.

Écrit et mis en scène par Pascal Reverte, conçu avec Anne-Sophie Mercier, Peut-être Nadia s'empare du destin de la gymnaste Nadia Comaneci et en restitue une biographie fantasmée où réel, hypothèses et imaginaire se croisent. Créé en en 2020, présenté en juillet 2021 au Théâtre du Train Bleu à Avignon, cette résidence est l'occasion de préparer les représentations à La Manekine, où le spectacle sera joué pour la première fois, avant de partir en tournée.

Parallèlement à ses études de médecine, Sarah Tick suit une formation de comédienne et commence son travail de mise en scène comme assistante de Jacques Lassalle. Elle est directrice artistique de la compagnie JimOe. Elle est artiste associée au Théâtre de l’Étoile du Nord où elle créera prochainement Prendre part, un projet de débats et de performances avec Morgane Lory, Benjamin Porée et Pierre-Marie Baudoin. Après une résidence aux Plateaux sauvages, elle met la dernière main à sa création Shahara, coproduite et créée à La Manekine. Cette nouvelle création portée avec l’autrice Caroline Stella, mêle des sujets qui lui sont chers : l’hôpital, la maladie, et l’amitié à hauteur d’enfant.

L’Éventuel Hérisson Bleu est un ensemble de création théâtrale fondé en 2009 et dirigé collectivement par quatre artistes : Marion Bordessoulles, Lou Chrétien-Février, Hugo Mallon et Antoine Thiollier. Ils et elles sont comédiens, comédiennes, autrices, auteurs, metteuses et metteurs en scène. Ils et elles expérimentent un rapport collectif, toujours renouvelé, au travail de plateau, tandis que chaque spectacle est le fruit d’une vision artistique singulière et du parcours de son auteur ou de son autrice. Au sein de ce collectif, ses membres essayent d’élaborer des stratégies communes qui permettent à chacun et à chacune d’explorer sa singularité artistique. Cette résidence de reprise autour du spectacle Un lieu incertain, adaptation du roman de Fred Vargas et porté par Antoine Thiollier s’inscrit dans le cadre de Temps partagés, dispositif soutenu par la DRAC Hauts-de-France.

Jeanne Dambreville crée la compagnie Répète un peu pour voir en 2013. Depuis 2018, elle est régulièrement accueillie à La Manekine où son travail singulier qui mêle mouvement, polyphonie et chant a capella rencontre avec succès le public. Après le spectacle participatif Initiales en 2019 avec une troupe de huit chanteurs-danseurs professionnels, Je vous aime, créé en juin 2021 lors de la présentation de saison, c'est une nouvelle création qui va bientôt voir le jour. Spectacle immersif, Bouche bée répond à ce même besoin de rencontre entre les artistes professionnels et les spectateurs, dans la proximité et le lien avec le public.